Une sélection inédite de sculptures monumentales de Mahi Binebine sera exposée à Marrakech

Pour la première fois au Maroc, une sélection unique des sculptures monumentales de Mahi Binebine sera dévoilée, accompagnée d’une scénographie mettant également en valeur ses tableaux. Parmi les œuvres présentées, une série qui a récemment intégré la prestigieuse collection du Pérez Art Museum Miami (PAMM).

Cette exposition s’inscrit dans le cadre de la foire d’art contemporain africain 1-54 et du Festival du livre africain de Marrakech (FLAM).

En marge de l’exposition, les visiteurs auront l’occasion de rencontrer Mahi Binebine lors de sessions prévues le 29 janvier 2025 (de 11h à 12h et de 12h à 13h, sur inscription). À cette occasion, des lithographies numérotées et signées seront proposées en exclusivité, dans un cadre intimiste limité à 60 participants.

L’artiste marocain Mahi Binebine.

Né à Marrakech en 1959, Mahi Binebine est une figure emblématique de la scène contemporaine marocaine. Mathématicien de formation, écrivain et peintre, il a exposé ses œuvres dans des institutions prestigieuses telles que le Guggenheim Museum à New York.

Auteur de douze romans, dont Les Étoiles de Sidi Moumen, adapté au cinéma sous le titre Les Chevaux de Dieu par Nabil Ayouch, il est également cofondateur du Festival du Livre Africain de Marrakech. Il préside, avec la Fondation Ali Zaoua, six centres culturels « Les Étoiles » dédiés aux enfants défavorisés.

Les créations de Mahi Binebine explorent les paradoxes de la condition humaine : lumière et ombre, ancrage et élévation, mémoire et oubli. Ses sculptures, puissantes et mystérieuses, racontent des récits silencieux mêlant douceur et violence, exil et appartenance. Ses tableaux capturent l’instant où l’homme transcende ses limites pour rêver, résister ou bâtir.

L’exposition se déroulera au M.O Studio, un espace conçu par le Mandarin Oriental pour célébrer l’art, sous la direction de Patricia Chicheportiche.

Alma Art Gallery, une nouvelle adresse d’arts plastiques ouvre ses portes à Casablanca

Nichée dans la rue Michel-Ange, à proximité du prestigieux boulevard d’Anfa, Alma Art Gallery ouvre ses portes le 12 décembre 2024, affirmant son ambition de devenir un espace incontournable de la scène artistique marocaine. Sous l’impulsion de son fondateur, Khalil Bouanani, la galerie s’engage à offrir une plateforme où héritage culturel et innovation artistique se rencontrent, à travers une programmation variée qui met en avant des talents établis comme de nouveaux visages.

Un vernissage inaugural consacré à Abdellah Dibaji

Pour célébrer son ouverture, Alma Art Gallery propose une rétrospective dédiée à Abdellah Dibaji, l’un des grands noms des arts plastiques au Maroc. L’exposition, qui débutera le jour de l’inauguration, offrira un voyage à travers les différentes étapes de l’œuvre de l’artiste, de ses premières créations à ses compositions les plus récentes.

Né en 1952 à Azemmour, Abdellah Dibaji a étudié aux écoles des Beaux-Arts de Tétouan et de Liège. Ses tableaux, caractérisés par des scènes urbaines riches en détails, plongent le spectateur dans une exploration des lieux et des émotions. Portes, fenêtres, rues animées ou solitudes humaines prennent vie sous ses pinceaux, témoignant de son regard unique sur la société et son environnement.

100 projets de l’atelier d’architecture Oualalou+Choi seront exposés à Paris

L’installation présentée est une méditation sur les fonctions de l’architecture et sur son rapport au réel, indiquent les organisateurs. Celle-ci interroge « ses constructions et sa constructibilité ».

Cette collection de 100 projets, que l’atelier Oualalou+Choi développe depuis vingt ans, fait disparaître les échelles, les enjeux d’usages et les spécificités des géographies, poursuit la même source.

« Cette bibliothèque à projets est une compression d’où émergent des questionnements sur le rapport de l’architecture à la nature et à la matière, et sur la nécessité d’imaginer de nouvelles organisations pour nos tribus et sur ce que peuvent encore nos corps », ajoute-t-on.

Le vernissage de l’exposition « Built/Unbuilt / Unbuildable » aura lieu le jeudi 9 novembre 2023 à la Galerie d’architecture de Paris en présence des architectes auteurs.

« A Drawing for Morocco » : l’Art au service de la reconstruction à Al Haouz

Dans la perspective d’une rapide reconstruction, Mouna Mekouar, Mustapha Bouhayati, Samy Ghiyati et Nicolas Nahab vont lancer depuis Paris une importante levée de fonds pour contribuer concrètement au financement « d’une initiative de reconstruction à nulle autre pareille, sur des principes architecturaux et repères constructifs vernaculaires qui prennent en compte les savoirs et systèmes parasismiques locaux et la nécessaire résilience environnementale », peut-on lire dans un communiqué.

Cet appel aux dons s’effectue à travers « une collecte et une vente de dessins » pendant la semaine des foires d’art contemporain, à Paris.

A l’appel du collectif, près de « 120 artistes du monde entier » se sont mobilisés ces dernières semaines pour produire et donner chacun, un ou plusieurs dessins. « Ces œuvres, toutes réalisées sur un papier de format A5, font l’objet d’un don de la part des artistes participants. »

Les œuvres seront présentées de façon anonyme et seront proposées à la vente, sans enchère, à un tarif unique, poursuit la même source. L’intégralité des profits de cette vente abondera le fonds « A Drawing for Morocco« , qui alimentera plusieurs initiatives associatives pilotées par Salima Naji, anthropologue et architecte qui œuvre depuis plus de vingt ans dans ces régions.

La Fondation Attijariwafa bank organise l’exposition « Mix & Match : les influences d’hier, l’inspiration de demain »

A travers cette exposition, la Fondation Attijariwafa bank offre à son public un spectacle visuel inédit où se mélangent l’expression abstraite, franche et nerveuse aux couleurs brutes de Jilali Gharbaoui, le réalisme et l’expressionisme sur un ton de paix et de défense des libertés d’Ahmed Ben Yessef, ou encore le tracé fluide, la peinture et la saturation de l’espace propres à Fatima Hassan El Farouj, peut-on lire dans un communiqué de la Fondation.


Ouverte au public avec un riche programme d’animation, cette exposition s’inscrit dans la continuité d’une série d’explorations thématiques menées par le pôle Art & Culture de la Fondation Attijariwafa bank, poursuit la même source. L’objectif est de « rendre la riche collection du groupe encore plus accessible au public et de mettre en avant le potentiel artistique des élèves parrainés dans le cadre du programme d’éducation artistique ‘Académie des Arts’, qui existe depuis plus d’une décennie et qui a bénéficié à des milliers de lauréats ».

« From Douar Shanty to New York » du 10 mars au 20 avril à l’American Arts Center

Le public découvrira du 10 mars au 20 avril, à l’American Arts Center, la première exposition personnelle de Mourad Fedouache dénommée « From Douar Shanty to New York ». La direction artistique de l’exposition a été confiée à Amine Boushaba, journaliste, commissaire d’expositions et membre du jury de la compétition Dream Artist, dont la version 2022 a été remportée par le jeune photographe.

L’exposition « From Douar Chanty To New York » occupe une place spéciale dans le cœur de Mourad Fedouache qui, à travers elle, cherche mettre les gens aisés et ceux qui le sont moins sur un pied d’égalité, nous avait-il expliqué dans une interview.

« Je veux que les personnes qui voient mes photos s’aperçoivent qu’en possédant peu, en menant une vie simple, il est tout de même possible d’être heureux, peut être même plus heureux que les personnes résidant à New York. »

« J’ai donné l’exemple de New York du fait qu’elle est la symbolique des rêves. Pour nous, habitants de Sidi Yahya Gharb, dont relève Douar Chanty, New York occupe une place particulière dans nos cœurs parce que nous avons abrité par le passé l’une des bases militaires américaines au Maroc. »

Le public pourra découvrir trois formats de photographies lors de cette exposition. Des clichés de grandes, moyennes et petites tailles qui dépeignent l’environnement social de l’artiste.

https://medias24.com/2023/03/04/decouverte-mourad-fedouache-le-photographe-de-lespoir-a-douar-chanty/